Meisterwerke des Jugendstils

Jugendstil, Art Nouveau, Secession – all das ist von ihm die Rede, dem wunderschönen, originellen, geheimnisvollen und manchmal auch offen sinnlichen Stil, der das bildende Kunstwesen an der Schwelle zum 19. und 20. Jahrhundert beherrschte. Mit diesem künstlerischen Phänomen sind viele berühmte Architekten, Maler, Grafiker und Meister der angewandten Kunst verbunden, aber wohl die auffälligsten und bedeutendsten Namen sind die von Antoni Gaudí, Gustav Klimt und Alphonse Mucha, was die ununterbrochene Aufmerksamkeit der breiten Öffentlichkeit auf ihre Personen bezeugt. Diese drei Autoren sind dem Buch gewidmet, das sich jedoch nicht auf ihr künstlerisches Erbe im Rahmen des genannten Stils beschränkt, sondern es ermöglicht, die allmähliche Entwicklung jedes Meisters nachzuvollziehen, von den frühesten Werken bis zu reifen Arbeiten, die ihr Interesse an der Erschließung immer neuer Grenzen in der sich damals schnell verändernden Kunstwelt demonstrieren.

Über die Autorin
Natalia Dmitrievna Kortunova – leitende wissenschaftliche Mitarbeiterin des Puschkin-Museums, Kuratorin der Museumsammlung der Skulptur des 19.–20. Jahrhunderts, Kunsthistorikerin, Autorin von Vorlesungsreihen zur Geschichte der mitteleuropäischen Kunst und der Skulptur, Bestsellerautorin von "Wie man Malerei liest und versteht", "Wie man Kunst liest und versteht", "Jugendstil. Klimt, Gaudí", "Mucha", "Zeichen, Symbole und Allegorien in der Kunst". Kuratorin mehrerer Ausstellungen des Puschkin-Museums, Mitkuratorin von Ausstellungsprojekten im Puschkin-Museum – "Wim Delvoye. Mimikry" (2014), "Alexander Calder. Retrospektive" (2015), "Der Kongo. Kunst Zentralafrikas" (2016). Expertin für das Projekt "ModernArt&Development".